


陈宗林,号二木斋主,四川遂宁人。现为中国书法家协会会员,中国楹联学会会员,四川省书法家协会会员,四川省开明印社社员,遂宁市书画院研究员。
作品刊介:《中国书法》《中国书画》《书法导报》《书法报》《青少年书法报》《艺术与繁荣》《文化月刊》《四川文化报》《四川日报》
作品参展:1989年全国硬笔书法大展;1992年四川省新人新作展;1993年四川省第二届篆刻展;1995年国际刻字艺术交流展;1996年“四川——重庆书法联展”;1999年四川省第三届书法展;2001年“四川——贵州书法交流展”;2002年四川省第四届书法展;2003年全国第二届行草书展;2006年四川省首届“谢无量创作奖”书法展;2008年“庆奥运千龙、千禧、千福”书法邀请展;2013年四川省第五届篆刻展;2014年“美丽四川——四季美景”国画展;2015年川东北片区篆刻展;2016年四川省第六届篆刻展;2018年四川省第六届书法篆刻展。
作品获奖:1996年全国硬笔书法大赛一等奖;1997年全国首届教师书法赛一等奖;2001年全国教工书法展一等奖;2004年全国首届“小榄杯”书法展优秀奖;2015年清风荷韵“荷香四邻”写意墨荷三等奖。

笔墨·刀趣伴人生——陈宗林
一个人在他的生命历程中有多种选择,而我恰恰就选择了祖国最最传统的书法、篆刻艺术作为自己的主攻方向,并不断地前行着。
在五千年的书法历史长河中,从最初定型的甲骨文、金文中看到其造型已臻完美,令我们坚信其中必有一套完备的法则和理念作为支撑,其后它经历了从篆书到隶书、草书、行书、楷书的一系列演化,至今呈现出多姿多彩的书法形式。
“在书法上,也许只有在书法上我们才能看到中国人艺术心灵的极致,某些美学鉴赏范畴,如对参差不齐之美的尊崇,对那些乍看摇摇欲坠,细看则安如磐石的结构的尊崇,这些美学范畴会使西方人大为吃惊……”(林语堂《吾土吾民》)这大概就是现代人对书法、篆刻之美最为生动的总结吧!
鄙人喜欢那种大朴不雕的民间意味,它们从千年前的魏碑、简牍中弥散出来,体现着一种自由的精神与人格的魅力,时时激荡着我。近十年来,我更注意从传统经典书法(如唐法、晋韵、明清意)中汲取营养,特别是这三年来潜心于简帛书的研习,渐入堂奥,初具规模。观之,无论笔墨或是造型都比以往更具意味。去年初,我开始大胆尝试用楚简帛书作篆刻的探索,感到这类文字入印更灵动多变,能满足方寸之中的夸张、挪移、收放、虚实、疏密等的需要,为当今篆刻艺术用字更加宽泛做出有益的探索。
在世间,书法看似是最简单的玩艺,但却是最难掌握的东西。吾自学生时代起就对写字有极大的兴趣,由于时代和环境的限制,早期均未理解“书法”二字的含义,要说真正进入“书法”的门槛已是八十年代中期了。算来也有三十余年的学书历程,一路走来其中的甘苦自知,我想书法人都有同感,在此就不一一赘述了。
篆刻一艺虽属小道,但方寸之间气象万千,从中亦能体现作者的学识修养。我们知道,印刻平和就容易走向平庸,刻得太过又易滑向野逸,两者间收、放之度的把握绝非一朝一夕可成。曾有朋友问我:你的篆刻不能再放一点、夸张一些,对比更强烈一些吗?我的回答:那不是我,或者不适合我,我就是我!
艺无止境,艺术之旅漫长而艰辛,吾将坚持再坚持,永攀艺术巅峰,直至生命终点!
最后用一首自作诗结尾吧:
老骥伏枥志不移,
砚边挥洒近痴迷。
书画篆刻添雅趣,
艺友常磋颇受益。
书山有路勤为径,
奋力登攀争朝夕。
征途风光无限好,
翰墨飘香乐有余。
戊戌初冬于遂州河东寓所



《论语》三则(团扇)

蔡襄诗《梦中》

陈造诗《次韵黄簿》

道法

邓石如联语

杜甫诗《奉济驿重送严公四韵》

杜牧诗《山行》

对联

对联

对联

对联

对联

海纳斗方

寒山诗句

寒山诗句

厚德载物(扇面)

见贤思齐

节录李白《春夜宴桃李园序》

老子《道德经》第一章

李白诗《将进酒》

陆游句(扇面)

罗隐诗《黄河》

毛泽东词《沁园春·雪》

琴心剑胆(扇面)

上善若水(扇面)

圣莲岛赏荷诗

史浩诗《次韵鲍以道天童育王道中吴体》

书评一则

颂抗灾精神

苏轼诗《送春》

唐诗二首

唐寅诗《画鸡》

陶渊明《归去来兮辞》(团扇)

为邓恩铭烈士纪念馆撰联

为遂宁河东新貌撰联

文天祥《正气歌》

向秀《思旧赋》(团扇)

选临汉简字

选临孙过庭《书谱》

杨慎词《临江仙·滚滚长江东逝水》

印-1

印-2

印-3

印-4

印-5

印-6

印-7

岳飞词《小重山》

张士元诗《种兰》

郑板桥诗(扇面)

智者乐、仁者寿

周敦颐《爱莲说》

朱德诗《太行春感》

篆书横批

庄子《庖丁解牛》

庄子《知北游》